EXIT DARK

關於以動物為主角的電影有很多，有的時候，我們可以看到相當擬人化的演出，動物間具有個性與語氣的變化，就像個小小社會一般。像是"我不笨所以我有話說"、"貓狗大戰"等等。而有的時候動物本身雖然是主角，但大多是圍繞在其週遭的"人"發生的事情，就像"我家也有貝多芬"或"靈犬萊西"、"冰狗任務"等等。

至於本片，號召的點有兩個：

1.註明童書改編：這是一個不同故事間發生友情以及互助的故事，在下我本身也讀過九歌讀物版-當時翻譯為"神豬妙網"，當中對於農場的描繪，動物之間的性情以及發生的事情有相當的描繪。本片挾帶著此書的威名，寄望帶給大家一個真實版的可愛小豬，再撈一次錢。小豬本身的可愛(造型、聲音)是成功的，但是對於書中最珍貴的動物間描繪、友情的描寫、農莊風光等等真可以說是一榻糊塗。

2.小童星達柯塔芬妮：演出許多的電影，具有高深的演技以及伶俐可愛的大眼睛，本片中的她被塑造成一名可愛天真的女孩，從海報劇照看來似乎跟小豬間有深刻的感情，但事實上不僅於片中被模糊焦點，演技詮釋得又過力了些，造成了"並不單純可愛的小大人"形象，而與動物與小豬的感情匆匆地於前十五分鐘即交代完畢，何來深刻？更不用說那個雞肋的"與動物對話能力"設定。


類似這樣童書改編作品，照理說都會在戲前戲後有個著名的旁白，產生引導觀眾進入故事，或者收尾之功效。舉凡"水中的女人"、"AI人工智慧"這類現代大人童話中也如此使用。而"巧克力冒險工廠"中的旁白也具有此功效，基本上旁白不能夠有過於主觀的意識，也不能對於劇中的人事物有太多評斷，更不用說還產生一連串的諄諄教誨了。

此書的旁白正是如此，一開始相當沒用地說一個平凡的小鎮、平凡的村莊、平凡的人們馬上要遭遇到一串不平凡的改變，就將觀眾的好奇心引導至一個莫名的方向。(一隻蜘蛛織了網，所以帶動平凡小鎮的復甦！？)

究竟這個事件能夠為這麼多人帶來改變嗎？既然是動物間發生的事情，那麼又能改變人類一些什麼呢？

在我閱讀"電影劇本寫作"這本教學書的時候，書裡常常會舉一些實際的電影劇本範例，以幫助閱讀者更了解怎麼利用劇本文字營造一種張力與場面。

其實，最令我印象深刻的就是"唐人街"這部電影，不只被引用在書中的一個橋段，而是幾乎一個章節。當中對其劇情營造與懸疑之高有相當好的評價。也促成了姚子我在接下來的日子裡不斷尋覓這部片的DVD，無奈怎麼找都找不著。

幸虧最近Apple的iTunes Store電影聯盟加入了派拉蒙，也連帶地加入了許多電影，而唐人街就是其中的一部，也讓我終於得以合法購買了這部經典影片。


很少有一部片打巴掌的場面不狗血老套卻又充滿懸疑的，但當中光看傑克尼柯遜不斷地打著費唐娜薇，要她開口說實話的場景，的確相當具有戲劇張力卻讓人吃驚。


"她是你的誰？(打巴掌)"

"我妹妹。"

正當我稍微煩惱了最近要看的'空中監獄"以及"絕地任務"的導演風格該如何比較分析時，赫然在剛才查詢時發現原來此片的導演-賽門魏斯特竟然就是"空中監獄"的導演，正是不巧不成書，全都串在一起啦XD。

不過話說回來，本部片可說是嚴肅得讓人不由得想立正站好，稍息敬禮。（剛好也要服兵役啦，見習一下）

首先先來欣賞一下電影的海報，由於我不大喜歡屈伏塔兄穿戴軍帽敬禮的模樣，因此找來這個看起來較為"動作火爆"感覺的對岸版本。片中的名字也由直譯的"將軍的女兒"轉成"西點揭密"。附帶一提，西點就是著名的美國軍事學校。

但其實本部片一點也不動作，一點也不火爆，雖然有爆炸，雖然有屈服塔兄努力拚命的橋段，但實為探討女大兵於男性充斥的軍事社會如何被看待的問題。

在某部漫畫當中，有兩個厲害的小孩角色，一個叫做"悟天"、一個叫做"特南克斯"。（相信大家應該不陌生XD）

他們兩個小鬼頭若論各自的能力，那絕對不在話下，發氣功，舞空術，相當厲害。但如果這兩個人使用了"合體術"，成為了"悟天克斯"，那麼威力可不是單純的二人威力相加而已，而是到達了甚至加乘的境界。

兩個獨立的個體，卻因為“合體“，而助長了彼此的威力。這很應合今天要講的主題-Rocky。

當"超人再起"一片出來時，多少從前只聽過超人而沒看過超人的朋友聞風而至，爭相目睹這個暌違好幾年的英雄。但招致的評語不外乎是"超人好帥"、"故事好爛"、"反派很呆"之類的評語。殊不曉得超人再起喚醒了多少曾經是小孩的超人迷內心的一把火。

只看單集超人再起，就好像只有一個人的悟天或者特南克斯，雖然厲害，但不特別，沒有共鳴，沒有頂天立地的力量。可是如果加上"超人第一集"，那麼就好像這二人合體一般，增長了超人第一集的經典懷念味道，也加強了超人再起重現經典的用心。

初看完洛基第一集的我，心裡對於前半段攏長的冷笑話弱智史特龍，實在只有苦笑的份，而對於後半段區區20分鐘的拳擊比賽也覺得交代不清。不管怎麼看，都覺得只有幾個橋段稱得上激勵人心罷了。

第二天，看完了洛基第六集，我瞬間了解了這一切的意義與呼應，所有第一集的橋段都因為本片的回憶而顯得更加深刻而值得回味，而本片也因為看過了第一集而能對當中老去的洛基所說的話、所作的表情而有更深的體會。

於是不管是超人也好，洛基也罷，這種意味著"合體技"的電影，都是強烈推薦兩片一起觀看再來感受的。

究竟穿著普拉達的惡魔有什麼魅力，讓很多上班族女性意論紛紛，看完的說有感觸，還沒看的說自己好想看，這個道理我一直參不透，就連Prada究竟是什麼之前也沒有好好研究。

於是上映前後這部片炒紅了三個領域，電影、小說，以及Prada這個品牌。

時裝、時尚、設計業界，往往搶先時效，考驗眼光，本部片本著內行看門道，外行看熱鬧的精神，在其中穿插著多樣化的時尚精品服飾，加以流行的電子節奏時尚樂，儼然就構成了一副時代尖端圖。

風格締造完成，音樂也打造成功，接下來就看劇情如何說明，以及人物關係如何巧妙地穿針。

本來聽說這是一部了解上班族艱辛以及取捨的片，私生活跟工作理應無法兼顧，於是如何選擇是這裡的最大課題，當大家隨著本片的劇情跟隨著女主角的一路努力成長，一路平步青雲的同時，也可以看到她慢慢失去的東西，很巧，就像在給惡魔締造交易一樣。

給予對方甜蜜順口的果實，讓對方慢慢地得到財富、服裝、名氣、人脈的同時，也損失了某部分的服裝(自己本來愛穿的)、人脈(在朋友心中的)。到最後，才發現原來不知不覺著了惡魔的道，有人發現後依舊沉陷其中，有人則及時省悟。


這是電影要我們認為的，要我們覺得已經中惡魔毒的梅莉史翠普成為了新的惡魔，好好地拉著安海瑟薇一步一步地走進這個時尚的誘惑惡魔圈。